miércoles, 9 de febrero de 2011

Fotografías Super Bowl

DAVID J. PHILLIP
                                       
Los que me conocen saben que la fotografía deportiva es el tipo de fotografía que más me gusta realizar. Últimamente, como ya os conté hace un tiempo en una entrada, las agencias de fotografía deportiva no están pasando por sus mejores momentos debido a la crisis y al intercambio de fotografías por parte de los periódicos y suelo cubrir pocos eventos deportivos.

Esto no quita, que me guste echarle un vistazo a los periódicos deportivos y en especial, aquellas fotografías de los eventos más importantes. El pasado domingo se celebró la final de la cuadragésima quinta edición de la Super Bowl entre los Steelers de Pittsburgh y los Packers de Green Bayen en Texas (EEUU). Como tengo más de un amigo que sigue el fútbol americano, hoy os dejo algunas imágenes de agencias que he encontrado del evento. Espero que os gusten.

TANNEN MAURY


RALPH LAUER

TIMOTHY A. CLARY

BRIAN SNYDER


MIKE SEGAR

jueves, 3 de febrero de 2011

Estación Luis de Góngora

El Ayuntamiento de Córdoba va a solicitar al Gobierno Central que la estación de tren de la ciudad se llame Luis de Góngora en lugar de Córdoba Central y seguir así la línea de las estaciones recientemente inauguradas en otras ciudad que llevan el nombre de un personaje ilustre de dicha ciudad. Esperemos que la iniciativa sea aprobada. Os dejo unas fotos que he realizado hoy en la futura estación Luis de Gongora.




miércoles, 2 de febrero de 2011

La ITV del PP


Ayer asistí a la presentación de la 'Ruta hacia el Cambio: 50 proyectos para cambiar Córdoba' que hizo el PP en su “nuevo” autobús que le acompañará en la campaña o al menos eso esperan, porque habrá algún día de abril que el autobús se tendrá que ausentar para pasar la ITV. ¡Los fotógrafos que nos fijamos en todo!

viernes, 28 de enero de 2011

El domingo 16 ASAS



El próximo domingo se inaugura la tercera edición de “16 Asas” con la obra de Antonio Blázquez en la que destaca su constante búsqueda en la identidad personal y de paso, la identidad colectiva contemporánea de los que le rodean. La propuesta consiste en 16 piezas tituladas Cortinas de Humo y hace una reflexión de los métodos o formulas del arte y el triunfo, los sentimientos personales y la relación del artista con el mercado del arte. El artista es fotografiado por Juan Vacas y acompañado musicalmente por Rosario Villajos y Fabio Sabía.

Para los que no lo sepan, 16 Asas es una nueva forma de exponer, comprar, coleccionar y disfrutar del arte. Se elige un artista que prepara 16 obras originales o seriadas y que van introducidas en 16 bolsas de papel que desvelan a través de una ventana circular parte del contenido y que está coordinada por Miguel Ángel Moreno y José Carlos Nievas.


La imagen del proyecto a sido configurada por la diseñadora gaditana Mercedes de Alba conmutando el color rojo relacionado con el punto rojo que alude a la venta de la obra de arte y a la propia forma del elemento común que es la bolsa marco, una pieza que parte de una instalación del creador Miguel Angel Moreno. Esta pieza se convierte en un marco y una forma de exponer el trabajo que será constante en el proyecto.
El Nombre de la marca viene a conjugar varios significados: Por un lado el numero 16 que de alguna manera se hace cómplice con la apuesta cultural de la ciudad para ser elegida Capital Europea de la cultura, pero también por el numero de bolsas que encajan en el escaparate. Por otro lado las ASAS tiene una doble lectura, la de las asas de la bolsa de papel y las Asas en término fotográfico (baremo de sensibilidad), teniendo en cuenta que el lugar de exposición es Nur Comunicación, estudio de fotografía de José Carlos Nievas y Maria Moya.
Cada inauguración se plantea como un evento único en el que a la propia exposición se sumarán propuestas musicales o literarias para crear un punto de encuentro interdisciplinar, despojado de boato y siempre con un tinte festivo.
16 Asas arranco con Pilar Roca, ilustradora cordobesa con una amplia trayectoria, Hisae Yanase le siguió con un trabajo especial sobre papel basado en los sueños de su perra Kana-Kana, el proyecto 16 Asas ha sobrepasado las expectativas consiguiendo agotar la edición.

Lo dicho, que no se lo pierda todo aquel que quiera apostar por creadores que ofrecen la oportunidad de poseer una obra suya por 50€, incluido el marco, que será la bolsa.


La inauguración será el próximo domingo a las 13 horas en la Avd. Ronda de Isasa, Local 2, en el Paseo de la Ribera.

Fuente: NUR Comunicación.

jueves, 27 de enero de 2011

En serio. Es broma

Mañana hace dos semanas que se presentó en la Filmoteca de Andalucía el cortometraje “En serio. Es broma” que ha dirigido mi amigo Fernando Gómez Luna y que ha contado con la participación de otro “ex-bolpressiano” como Ángel Munarriz. A pesar de que estaba fastidiado con la contractura y algo liado con el nacimiento de Enrique, asistí al estreno y disfrute mucho.



                                 
Fernando es un amante del cine y quizás una de las personas que conozco que más sabe del séptimo arte, por lo que tenía curiosidad por ver su primer trabajo. Enhorabuena crack y espero que me vuelvas a invitar para el próximo estreno y nos sigas haciendo disfrutar con lo que a ti más te gusta.

Os dejo aquí algunas imágenes del corto y sobre todo, el enlace para que lo podáis ver en Youtube y disfrutar de este gran trabajo.




Enlace del corto: http://www.youtube.com/watch?v=lBCzcSQSHKE


miércoles, 26 de enero de 2011

Kiosco de prensa

Ayer me toco cubrir la visita de la ministra de Medio Ambiente a la Facultad de Ciencias de la Educación y mientras la ministra atendía a los periodistas me topé con un kiosco colocado en la entrada de dicha facultad con unas frases muy sugerentes y decidí fotografiarlas y compartirla con vosotros.




Las frases son de Ryszard Kapuściński (periodista polaco y ganador del Príncipe de Asturias de Comunicación y Humanidades en 2003 por «su preocupación por los sectores más desfavorecidos y por su independencia frente a presiones de todo signo, que han tratado de tergiversar su mensaje»)

martes, 25 de enero de 2011

Ladis presenta su libro "Personajes cordobeses"



Ayer asistí a la presentación del libro “Personajes cordobeses” de Ladislao Rodríguez en el Rectorado de la Universidad de Córdoba que ha sido la encargada de editarlo. En este primer libro (el autor ya tiene en mente una segunda parte) Ladis ha fotografiado a 170 personajes de la sociedad cordobesa que como él bien dice, “son personas normales y que saludamos a diario por las calles”.

Ladis comentó en la presentación (con su particular gracia) muchas anécdotas que se ha encontrado en el breve cuestionario realizado a cada uno de los personajes, lo que hizo que el evento fuese ameno y agradable.

Felicidades Ladis y ánimo para hacer esa segunda parte.

sábado, 22 de enero de 2011

"Desaparecidos" de Gervasio Sánchez



El nuevo libro de Gervasio Sánchez ya está en la red. El periodista y fotógrafo cordobés Gervasio Sánchez ya tiene listo "Desaparecidos", su último libro. Los más impacientes ya pueden verlo en la red antes de acercarse a la libreria para comprarlo.

Os dejo el enlace para verlo

Ojear "Desaparecidos"

Información Vía quesabesde.com

viernes, 21 de enero de 2011

Comienza la Bienal

Hoy comienza la XII Bienal Internacional de Fotografía de Córdoba y os quiero sugerir dos actos a los que he sido invitado y a los cuales intentaré asistir. Hoy viernes, la exposición “Pensamientos” del artista Fernando Sendra en la Galería Arte 21 y que se inaugura a las 20.30 y que permanecerá abierta hasta el día 25 de Febrero.

Fernando Sendra

Mañana sábado a las 19.30 tendrá lugar la proyección "Encuentro" del compañero y amigo Francisco González en los jardines de Orive. Según me cuenta Paco en su invitación “Este proyecto fotográfico, a modo de bucle, se presenta en forma de pares o parejas; también podría decirse que bucea en el mar de la identidad o en el juego de espejos, de símiles. Las imágenes proyectan las dos ciudades como variantes de una misma partitura. A través de las fotografías las históricas ciudades se encuentran, se abrazan, se comunican. Trasladar este diálogo a los espectadores es el objetivo central de este proyecto”.

Lo dicho, intentaré asistir y disfrutar con el trabajo de estos dos grandes compañeros.

jueves, 20 de enero de 2011

Michael Jackson resucita en Córdoba


Esta mañana he asistido a la presentación del musical "Forever King of Pop" que ha tenido lugar en el Bulevar del Gran Capitán y que se representará en el Gran Teatro durante todo el fin de semana. Los artistas que han participado en el evento estaban muy bien caracterizados y la coreografía era genial. Más de uno se ha asustado al ver un zombie tan cerca y han sido muchos los que han aprovechado la ocasión para hacerse alguna fotito con "lo más parecido" a Michael Jackson. Os dejo algunas fotos y un vídeo para que lo juzguéis vosotros mismos.

miércoles, 19 de enero de 2011

Encuentro fotográfico

Eduardo D'ACosta

Esta misma mañana recibía un mensaje de un fotógrafo amigo informándome de un encuentro fotográfico que se va a celebrar el fin de semana del 29 y 30 de enero en el Alberge Juvenil y que consiste en una serie de cursos de fotografía en distintas modalidades: moda, prensa, últimas tendencias e historia de la fotografía.

Os dejo el enlace de los cursos por si alguno os interesa.

P.D. Menos mal que funciona el boca a boca entre compañeros, porque hay que ver la escasa difusión que le han dado al encuentro.

Un saludo.

domingo, 16 de enero de 2011

FOTÓGRAFOS DE CÓRDOBA: Juan Manuel Vacas, la navaja del blanco y negro


Juan Manuel Vacas (1973) es uno de los fotógrafos cordobeses de mayor proyección. Tras cursar estudios en la Escuela de Artes y Oficios de Córdoba, desarrolló su actividad profesional en la Agencia EFE y Diario de Andalucía. Hoy es fotógrafo independiente del Diario Córdoba. Protagonista de numerosas  exposiciones, sus imágenes han ilustrado libros y discos y se han publicado en diarios y revistas de tirada nacional. El escritor Fernando Molero presenta esta antología de tres de sus series Encuentros, El circo y La vida cuesta arriba, en las que nos asomamos a su mundo más personal y artístico.  


El observador, de alguna manera, decía Carlos Castilla del Pino, está en el interior de lo observado. La humanidad y sensibilidad de Juan Manuel Vacas (Córdoba, 1973), digno heredero de quien fue su padre y maestro, Juan Vacas, quedan claramente manifiestas en cada una de sus instantáneas, en el latido íntimo de cada retrato, como si algo que también es suyo y quiesiera compartir con los posibles receptores de sus imágenes permaneciera agazapado tras los ojos de quienes le sirven de modelo.



Basta contemplar la belleza plástica de las fotografías aquí seleccionadas, pertenecientes a tres series bien distintas pero hermanadas por algo más que la maestría en la composición del encuadre o el empleo del blanco y negro – recurso sin el cual sería difícil entender el trabajo de este creador singular- para comprobar que Juan Manuel Vacas, igual que si se reflejara en un espejo, está en la mirada límpida del perro del Cuco, en el cuadro dentro del cuadro desde el que se asoma el pintor Antonio Povedano, en el retrato de su padre flanqueado por dos de sus grandes amores: la cámara de fotos y su esposa, en la del hijo que cuida, protege y vigila desde las alturas, en la carne herida del clamor de la tinta de Rafa y Merche, en el gesto de cada uno de los hombres y mujeres anónimos a los que la vida se lo ha puesto muy cuesta arriba. Y es que su mirada es precisa como la navaja barbera del Chumilla, y rasga el telón de lo real para luchar contra la que viene siendo, desde el principio de los días, la gran enemiga del hombre: la muerte, y también de su hijo más cruel: el tiempo. Porque Juan Manuel Vacas sabe buscar, y como sabe, encuentra, y una vez que ha encontrado, dispara y congela, vence a los relojes, a la portadora de la guadaña, con el arma eficaz que ha aprendido a domesticar en años y años de calle, en días y días de laboratorio, en horas y horas de sueños vertidos en papel: la luz.


No son sólo el plano elegido, ni el ángulo desde que el que captura, ni la cada vez más precisa y sugerente disposición de los elementos en el encuadre, ni el juego de claros oscuros. No. Es todo eso y mucho más. Sus fotografías son huellas de un tiempo detenido que jamás volverá a repetirse, eterno en su hermosa quietud, pero que concita a la vez - ¡he aquí el milagro del hombre que mira más allá, del artista que no se conforma con lo meramente superficial!- algún tipo de historia, que si bien no conocemos, deseamos imaginar tanto con los detalles que pueblan el encuadre cuanto con aquello que queda fuera de sus márgenes. Así pues, sus imágenes participan de una cierta cualidad de lo narrativo que, por supuesto, no es ajena al sentir de su autor, que desde su trabajo de fotógrafo de prensa ha recorrido e ilustrado cientos de veces los laberintos de la intrahistoria de Córdoba.


Y mientras gracias a su trabajo los personajes que han tenido la fortuna de cruzarse en su camino continúan viviendo y lo harán para siempre en sus fotografías, Juan Manuel Vacas sigue atravesando la ciudad a lomos de su moto, protegido por su casco, como un héroe enmascarado, de día y de noche, con sol y con lluvia, en invierno y en verano, porque como hombre de bien y buen artista tiene una misión que cumplir:  la de seguir regalándonos parte de su vida en esos pequeños fragmentos de eternidad a los que los dioses de la luz y la sombra han dado en llamar fotos.

Texto: Fernando Molero.




viernes, 14 de enero de 2011

Enrique ya está aquí

 
Nunca pensé que la primera entrada de este nuevo año fuese para hablar de él. Enrique Madero San Matías nació el día 8 de enero a las 8 de la mañana y pesó 2 kilos y 790 gramos. La mayoría de la gente que ya lo ha visto (os pongo varias fotos para que lo veáis), dicen que la primera impresión es que se parece a su madre (menos mal, aunque de Lucía decían y dicen que se parece a mí y yo no creo ser tan guapo como ella). Tenía fotografías pendientes de subir (cabalgata de reyes, vecinos desalojados….) pero “mi rubio”, se adelantó 16 días y ya está en casa con nosotros. Han sido días de agobios ya que Enrique ha tenido que pasar algunos días en la incubadora por tener la respiración acelerada pero gracias a Dios no ha sido nada grave, la madre está perfecta y el único que tiene secuelas es el padre con una contractura cervical. No preocuparos que estoy bien y espero volver a cogerle el ritmo a las entradas del blog.

Un saludo.

jueves, 30 de diciembre de 2010

La Bienal de fotografía nos trasladará a Asia

Hoy ha sido presentada la XII Bienal Internacional de Fotografía de Córdoba, la cual podremos disfrutar desde el día 21 de enero y hasta el 10 de marzo. 83 artistas mostrarán sus obras en las distintas salas cordobesas, donde este año los organizadores han decidido trasladarnos a Asia, con la finalidad de acercar los extremos de Oriente y Occidente. No todo será asiático, ya que también podremos ver los trabajos de los cordobeses Fernando Sendra y Francisco González. Os dejo el programa de las exposiciones.

PROGRAMA GENERAL






Wan Qingsong - 'Follow me'
Sala Vimcorsa.
Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011.
De lunes a sábado: 10:30 a 13:30 h. y de 18:00 a 21:00 h. Domingos y Festivos: 10:,30 a 14:30 h.
Comisarios: Tamar Arnón y Eli Zagury









José Manuel Ochoa - 'Caminos del corazón'
Teatro Cómico. Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011
De lunes a viernes: 10:00 a 14:00 h. y de 17:00 a 20:00 h. Sábados de 10:00 a 14:00 h.

Varios - 'Jardines de arena'. Fotografía en Oriente Próximo 1859-1905
Sala Galatea. Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011.
De lunes a viernes: 10:00 a 14:00 h. y de 17:00 a 20:00 h. Sábados de 10:00 a 14:00 h.
Comisarios: Clark Worswick, Issam Nassar y Patricia Almarcegui.

Ilke Veral Coşkuner y Zülal Erşen - 'Imagine... imagine Istanbul'
Sala Arpillera. Palacio de la Merced. Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011
De lunes a sábado: 10:00 a 14:00 h. y de 17:00 a 20:00 h. Sábados de 10:00 a 14:00 h.










Han Sungpil - 'Façade'
Sala Orive. Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011
De lunes a viernes: 10:00 a 14:00 h. y de 17:00 a 20:00 h. Sábados de 10:00 a 14:00 h.
Comisaria: Blanca Berlín

Varios (Rafael Obregón Romero/Rafael Obregón Méndez/José Reigada Ibáñez/Alfonso Roldán Losada) - 'Jardín encontrado'
Jardin-Huerto de Orive. Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011

Francisco González - 'Estambul-Córdoba'
Jardin-Huerto de Orive. Días 22, 23 y 24 de Enero y 22, 23 y 24 de Febrero.
Horario: 19:30 h.

Varios - 'Paso a paso'
Avenida de la Libertad. Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011

Fernando Sendra - 'Pensamientos'
Galería Arte 21. Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011
De lunes a viernes de 18:00 a 20:30 h. S 11:00 a 13:30 h.

Julien Dit Khanh - 'Diapositivas tejidas'
Sala Colegio de Arquitectos. Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011
De lunes a viernes de 17:00 a 21:00 h.
Comisario: José Luis de la Fuente, director Galería Nuble (Santander)

Luis Ortiz Lara - 'Antológica'
Fundación Antonio Gala. Del 21 de Enero al 21 de Febrero 2011
De lunes a viernes de 12:00 a 14:00 h. y de 17:00 a 21:00 h.

Cris Agulló - 'Pasiones'
Sala Aires. Del 21 de Enero al 8 de Febrero 2011
De lunes a viernes de 18:00 a 20:00 h.

Manuel Lama - 'Gaudí, Formas y Color'
Sala Círculo de la Amistad. Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011
De lunes a sábado de 12:00 a 14:00 h. y de 19:00 a 21:00 h. Domingos y festivos de 12:00 a 14:00 h.

José Julián Ochoa - 'El tercer ojo'
Escuela de Arte Mateo Inurria. Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011
De lunes a viernes de 19:00 a 21:00 h.











Javier Arcenilla y Cristina de Middel - 'Welcome'
Sala Ignacio Barceló (AFOCO). Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011
De lunes a viernes de 19:00 a 21:00 h

Danzando con los locos

El pasado día 28 de diciembre (Día de los Inocentes) me fuí hasta Fuente Carreteros para cubrir la tradicional "Danza de los locos", que recuerda la matanza de recién nacidos ordenada por Herodes en Belén. Resulta curioso ver una tradición arraigada en este pueblo y que se sigue celebrando con el paso de los años. Os dejo algunas imágenes de "los locos".


lunes, 27 de diciembre de 2010

Reflexión para fotógrafos de prensa

Hoy he recibido un correo de mi amigo Manu Fernández (Fotógrafo de AP en Barcelona) donde me sugería una entrada del blog de David Ramos. La entrada invita a reflexionar sobre la costumbre de los fotógrafos de prensa de montar las fotografías y me ha parecido muy interesante. Aquí os la dejo para la que le echéis un vistazo y podáis opinar.

"Hace tres años que he empezado a trabajar de fotógrafo en Barcelona. Después de 8 años fuera del país sumergido en la prensa local, volvía a mi ciudad para intentar hacerme un hueco y seguir creciendo como fotógrafo.

En estos años, y no voy a enrollarme mucho, he podido ver prácticas y resultados un tanto sospechosos dentro del colectivo de fotógrafo de prensa.

La coreografía es el arte de componer bailes, no tiene lugar en la cobertura de una noticia, en mi opinión, en ningún caso. Ya sea alegría o tragedia, coreografiar una escena es faltar al respeto al protagonista, al lector y a nosotros mismos, como individuos y como colectivo.

Bates de beisbol estratégicamente colocados, besos "perfectos" en Sant Jordi, repeticiones de ofrendas florales en las vías del tren para evitar un contra luz, periódicos perfectamente colocados en la barra de un bar, celebraciones perfectas el día del gordo... En algunas he sido testigo, en otras... Qué decir? rumores, te cuentan o simplemente son muy sospechosos. O tal vez no y el destino ha dado esos regalos.

Para mí tan culpable es, el que lo monta como el que se engancha a hacer la foto viendo que está montada.

De todos modos, que diríamos si un redactor le dijera a su protagonista o entrevistado "Por favor, dígame lo que he venido a escuchar"... Que cada uno se responda.

Empiezo a estar cansado de quien cubre su mediocridad con el montaje.

Queremos que nos respeten? empezad a respetaros"


David Ramos


Os dejo el enlace del blog de David Ramos 


http://diariodeunstringer.blogspot.com

sábado, 18 de diciembre de 2010

FOTÓGRAFOS DE CÓRDOBA: Rafael Carmona, presagio latente de modernidad

Hace algunos meses recibí la llamada de Jorge Fernández (Departamento de comunicación de ENRESA) para participar con un portfolio en la revista Sierra Albarrana. La idea de hacer un portfolio de algunos fotógrafos de Córdoba me pareció genial y es por ello que le solicité permiso para poder reproducirlos en el blog. He decidido publicarlos en el mismo orden que lo hace la revista empezando por Rafael Carmona Roldán. Espero que os gusten. Os dejo también el enlace de la revista.

Rafael Carmona Roldán

Como la mayoría de los fotógrafos cordobeses –como escribió José F. Gálvez (Miembro de la Sociedad de Historia de la Fotografía Española) en la introducción del catálogo de la exposición “Materia Muerta”-  Rafael está fuertemente ligado a la luz y al color del Sur, o dicho de otra manera al color de la luz de esta tierra, venero de un flujo vital que fotográficamente tras unos primeros pasos –por otra parte obligados- por el blanco y negro, le ha llevado directamente al neoexpresionismo, siguiendo a un grupo exquisito de autores como Yañez Polo, Falces, Covarsí, Barranco y Vacas, que han revitalizado la fotografía andaluza en la última década.

Como ellos, Rafael, hace una interpretación artística de la realidad, puramente emocional, en la búsqueda de la propia libertad a través de cada una de sus obras. Del mismo modo, consigue alcanzar la madurez cromática observando las huellas que ha dejado en la historia, la larga evolución de la experiencia plástica, y ese es el mejor camino para conseguir lo que muchas veces he llamado el “color personalizado”.

Empleando recursos técnicos y procedimientos como la ingerencia manual del sistema Polaroid, la inversión del color, la iluminación por acuarelas, la monocromía sometida a la acción del viraje y el tramado, la alteración del procesado de revelado, etc…, expresa su visión íntima de la realidad; él, como Walter Boje, ha quedado prendido en el color y en cada fotografía se observa el aprovechamiento de la saturación cromática dirigida, la combinación del color con las sombras y el corrimiento intencionado de las tonalidades, elementos omnipresentes en sus obras.


Pero no confundamos el valor de los medios técnicos con la utilización que de ellos podamos hacer. Cuando la imaginación da respuesta a los estímulos de las percepciones sensibles, en ese momento, la fotografía deja de ser fiel representación de la realidad y en positivo o copia se refleja la interpretación que el autor hace de esa imagen natural; de este modo, se diferencia la etapa de concepción de la idea a expresar –proceso que concluye cuando se4 acciona el botón disparador de la cámara- con el desarrollo de la imagen plástica. Es en esta segunda fase cuando el fotógrafo siente la imagen en su interior y la somete a todo tipo de tensiones físicas y anímicas, hasta que de repente, como en un arrebato, sabe cómo quiere que los demás la vean y entonces, sólo entonces, es capaz de materializar en un papel fotográfico todo este proceso vital.

Jean Cocteau dijo que la fotografía había liberado a la pintura y se refería sin duda al deber de representación de la realidad que aquella había tenido; del mismo modo, Rafael libera a la fotografía de la misma obligación y muestra en sus bodegones, sus retratos, paisajes, etc…, matices diferenciadores en el color y la forma.



Para Rafael la Fotografía es una manera de sentir y ver la vida, como un filtro a través del cual mira el mundo y lo ve, como aparece en sus fotografías.
                                                                                     
Esta faceta artística la ha venido compaginando con su faceta profesional en el mundo de la prensa, habiendo trabajado como redactor gráfico para varios medios locales y nacionales. En la actualidad es jefe de fotografía de Diario ABC de Córdoba, donde presta sus servicios desde que se estableció en la ciudad. Y que precisamente en estas fechas se celebra su décimo aniversario.






viernes, 17 de diciembre de 2010

Grafitis por la Capitalidad

Esta mañana he estado haciendo un reportaje de una actividad de apoyo a la candidatura de Córdoba a la Capitalidad Europea de la Cultural 2016 donde un grupo de grafiteros han mostrado su habilidad en este arte. Os dejo una fotito y el enlace al video que ha sido colgado en la edición digital de elmundo.es.



jueves, 16 de diciembre de 2010

¿Dónde está el limite?

Cuando decidí abrir este blog me comprometí a compartirlo con todos aquellos fotógrafos que quisiesen expresarse (graficamente o por escrito). Pues bien, hoy os dejo un artículo que me ha enviado mi gran amigo Alvaro Carmona, el cual comparto. Para enriquecerlo agradecería todo tipo de comentarios.



¿Dónde está el límite? ¿Qué vamos acabar haciendo con la fotografía de prensa? Y lo más preocupante, ¿cuánto vamos a tardar en acabar con los profesionales que viven de ello?
Todo esto me lo pregunto después de que se mezclasen varios acontecimientos este pasado fin de semana.

Os empiezo a contar:

Todo empieza el pasado Domingo día 12 a eso de la una del mediodía cuando salía del pabellón de Vistalegre de hacer las fotos del partido de baloncesto del Cajasol, cuando iba camino de la moto y mientras guardaba la cámara se me acercó un chico de unos 30 años y que debía ser latinoamericano por su rasgos y acento. Y me preguntó ¿qué cuanto le podría costar una cámara como la que yo llevaba "así profesional", que él disponía de unos 700 euros y que si con eso le podría valer? A mi evidentemente se me escapó una ligera sonrisa, pero a la vez, pensé que qué culpa tenía él de desconocer esos datos, ya que pensé que era un aficionado. Pero cuál fue mi sorpresa cuando me comentó para qué quería esa cámara.
Me explicó que antes se ganaba la vida como albañil, pero a consecuencia de la crisis inmobiliaria se quedó en paro, y por tanto había pensado en comprarse una camarilla para, y cito palabras textuales, "ponerse a disparar algunas fotillos e intentar ir colocándolas". Se me volvió a escapar una sonrisa y de nuevo volví a pensar en su ignorancia a este respecto.
Aun así le aconseje que la cámara fuese Canon, y a la vez le resalté que la cosa estaba muy complicada en este trabajo y que por tanto le iba a ser duro abrirse camino en este mundo.


De vuelta al periódico iba pensando en la situación del mundo laboral, en el que hasta gente que antes se dedicaba a la albañilería se plantease trabajar en un mundo tan diferente como el de la prensa.
Cuando llegué a la redacción cogí como de costumbre los periódicos para echarles un vistazo. Fue en este momento cuando comencé a contestarme a todas las preguntas que venía haciéndome en la moto.
Todo fue al ver por primera vez la foto de portada de un periódico de Córdoba y pude observar unas de las peores fotos de portada de los casi diez años que llevo en esta profesión y me permito el lujo de no decir bajo mi criterio, porque era de tal pésima calidad fotográfica (no explico el porqué, porque necesitaría otro artículo como éste). La foto correspondía al partido Betis – Córdoba y la firmaba la misma persona que en páginas interiores firmaba la crónica del partido. Hechos como éste me parecen denunciables, deplorables, indignante, tristes y demás adjetivos descalificativos. Porque con esta manera de trabajar se le quita el trabajo, de forma intrusa y desleal, a los fotógrafos profesionales que intentan ganarse la vida honradamente con esto. Y me parece muy triste la justificación que algunos compañeros redactores me quieren hacer ver diciéndome que este señor lo único que intenta es buscarse la vida. Entonces pregunto yo.  ¿Qué creen que hacemos los fotógrafos que como mínimo llevamos 10 años en esta profesión? Mejor no respondan, sería entrar en un debate ético absurdo. Lo que sí está claro, es que siempre habrá alguien que hará lo que ha hecho este señor por mucho menos, incluso  llegarán a regalar un jamón por navidad con tal de ver sus nombres en los periódicos.

 Vuelvo a mi encuentro con el chico de la cámara esa misma mañana. Ya entiendo porqué pensaría que cualquiera puede vender alguna fotillo,  y es que seguramente este chaval había visto la birria de foto de portada de dicho medio y pensaría que él también era capaz de repetir tal hazaña. Lo único que este muchacho desconoce es que por esa foto nadie cobró ni un solo mísero euro.


Pero lo que tampoco sabrá este chico es que para ser fotógrafo de prensa es imprescindible tener una gran formación o al menos básica, disponer de un equipo fotográfico de unos 2500 euros de valor, conocer a la gran mayoría de los personajes de la sociedad, tanto de cultura, deporte, política, etc. A la vez de ser capaz de soportar jornadas laborales sin horarios de entrada ni salida, festivos, fines de semana, e inclemencias meteorológicas. Todo ello aderezado con sueldos ínfimos y condiciones laborales muy precarias. Es imprescindible estar enamorado de esta profesión porque lo que está claro es que se trata de un trabajo vocacional al menos en su comienzo.

Saludos y ánimos a todos los foteros.

P.D: A la vista está que sé escribir y redactar artículos. ¿Qué pensarían los redactores si a la vez que envío las fotos escribiese también los textos? ¿Valdría entonces la trillada frase de “es para ganarme la vida”? Hagamos una reflexión.

Alvaro Carmona
Fotógrafo El Día de Córdoba

martes, 14 de diciembre de 2010

Cena gráficos

Ahí la tenéis la fotito en alta para aquellos que la queráis guardar de recuerdo. Espero que el año que viene como mínimo, estemos los mismos.

domingo, 12 de diciembre de 2010


La semana que hoy acaba nos ha vuelto dejar imágenes que algunos todavía teníamos recientes. Las inundaciones se han vuelto a cebar con las parcelaciones del aeropuerto obligando a los vecinos a desalojar sus casas ocho meses después, mientras la mayoría de pantanos desembalsaban agua. Os dejo un par de imagenes de la semana.

martes, 30 de noviembre de 2010

Mientras duermes

Hacía tiempo que tenía esta tema guardado para una posible entrada. En internet me encontré este blog y me pareció fascinante la capacidad de crear de esta mujer filandesa que ha hecho famosa a su hija con las fotografías que le hace mientras duerme.

Siempre he considerado que la fotografía a bebés o a niños son de las más difíciles, puesto que es bastante complicado captar el mejor momento. La idea de Adele Enersen me parece fantástica, (ya que difícilmente el bebé saldrá movido) pero lo que más me ha sorprendido es su capacidad de conseguir los escenarios a partir de objetos caseros. Si señor, ya puede temblar Anne Geddes.





http://milasdaydreams.blogspot.com/

jueves, 25 de noviembre de 2010

Reflejos

Vuelvo, pero no por Navidad, sino para quedarme. Tras más de dos meses de obras en casa, pensé que la entrada del reencuentro sería con una fotografía de “la pecera” (así hemos bautizado Noe y yo mi nueva habitación de trabajo) pero al final por culpa del cristalero todavía no está acabada.

Tengo varias entradas pendientes de publicar que iréis viendo con el tiempo, pero la más actual es esta que he titulado “Reflejos”. El martes pasado se celebró la asamblea de Cajasur donde se aprobó la cesión del patrimonio de ésta a BBK. Dicha asamblea, estuvo (como no) cerrada a los medios de comunicación, que tuvimos que conformarnos con fotografiar la pasarela de personajes que entraban y salían de la sede. Los cristales nos dificultaban la labor con los reflejos, aunque como veis, para reflejos los que había que tener para coger el sitio adecuado.