La Bienal de fotografía nos trasladará a Asia

Hoy ha sido presentada la XII Bienal Internacional de Fotografía de Córdoba, la cual podremos disfrutar desde el día 21 de enero y hasta el 10 de marzo. 83 artistas mostrarán sus obras en las distintas salas cordobesas, donde este año los organizadores han decidido trasladarnos a Asia, con la finalidad de acercar los extremos de Oriente y Occidente. No todo será asiático, ya que también podremos ver los trabajos de los cordobeses Fernando Sendra y Francisco González. Os dejo el programa de las exposiciones.

PROGRAMA GENERAL

Wan Qingsong - 'Follow me'
Sala Vimcorsa. Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011.
De lunes a sábado: 10:30 a 13:30 h. y de 18:00 a 21:00 h. Domingos y Festivos: 10:,30 a 14:30 h.
Comisarios: Tamar Arnón y Eli Zagury

José Manuel Ochoa - 'Caminos del corazón'
Teatro Cómico. Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011
De lunes a viernes: 10:00 a 14:00 h. y de 17:00 a 20:00 h. Sábados de 10:00 a 14:00 h.

Varios - 'Jardines de arena'. Fotografía en Oriente Próximo 1859-1905
Sala Galatea. Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011.
De lunes a viernes: 10:00 a 14:00 h. y de 17:00 a 20:00 h. Sábados de 10:00 a 14:00 h.
Comisarios: Clark Worswick, Issam Nassar y Patricia Almarcegui.

Ilke Veral Coşkuner y Zülal Erşen - 'Imagine... imagine Istanbul'
Sala Arpillera. Palacio de la Merced. Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011
De lunes a sábado: 10:00 a 14:00 h. y de 17:00 a 20:00 h. Sábados de 10:00 a 14:00 h.

Han Sungpil - 'Façade'
Sala Orive. Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011
De lunes a viernes: 10:00 a 14:00 h. y de 17:00 a 20:00 h. Sábados de 10:00 a 14:00 h.
Comisaria: Blanca Berlín

Varios (Rafael Obregón Romero/Rafael Obregón Méndez/José Reigada Ibáñez/Alfonso Roldán Losada) - 'Jardín encontrado'
Jardin-Huerto de Orive. Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011

Francisco González - 'Estambul-Córdoba'
Jardin-Huerto de Orive. Días 22, 23 y 24 de Enero y 22, 23 y 24 de Febrero.
Horario: 19:30 h.

Varios - 'Paso a paso'
Avenida de la Libertad. Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011

Fernando Sendra - 'Pensamientos'
Galería Arte 21. Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011
De lunes a viernes de 18:00 a 20:30 h. S 11:00 a 13:30 h.

Julien Dit Khanh - 'Diapositivas tejidas'
Sala Colegio de Arquitectos. Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011
De lunes a viernes de 17:00 a 21:00 h.
Comisario: José Luis de la Fuente, director Galería Nuble (Santander)

Luis Ortiz Lara - 'Antológica'
Fundación Antonio Gala. Del 21 de Enero al 21 de Febrero 2011
De lunes a viernes de 12:00 a 14:00 h. y de 17:00 a 21:00 h.

Cris Agulló - 'Pasiones'
Sala Aires. Del 21 de Enero al 8 de Febrero 2011
De lunes a viernes de 18:00 a 20:00 h.

Manuel Lama - 'Gaudí, Formas y Color'
Sala Círculo de la Amistad. Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011
De lunes a sábado de 12:00 a 14:00 h. y de 19:00 a 21:00 h. Domingos y festivos de 12:00 a 14:00 h.

José Julián Ochoa - 'El tercer ojo'
Escuela de Arte Mateo Inurria. Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011
De lunes a viernes de 19:00 a 21:00 h.

Javier Arcenilla y Cristina de Middel - 'Welcome'
Sala Ignacio Barceló (AFOCO). Del 21 de Enero al 10 de Marzo 2011
De lunes a viernes de 19:00 a 21:00 h

Danzando con los locos

El pasado día 28 de diciembre (Día de los Inocentes) me fuí hasta Fuente Carreteros para cubrir la tradicional "Danza de los locos", que recuerda la matanza de recién nacidos ordenada por Herodes en Belén. Resulta curioso ver una tradición arraigada en este pueblo y que se sigue celebrando con el paso de los años. Os dejo algunas imágenes de "los locos".

Reflexión para fotógrafos de prensa

Hoy he recibido un correo de mi amigo Manu Fernández (Fotógrafo de AP en Barcelona) donde me sugería una entrada del blog de David Ramos. La entrada invita a reflexionar sobre la costumbre de los fotógrafos de prensa de montar las fotografías y me ha parecido muy interesante. Aquí os la dejo para la que le echéis un vistazo y podáis opinar.

"Hace tres años que he empezado a trabajar de fotógrafo en Barcelona. Después de 8 años fuera del país sumergido en la prensa local, volvía a mi ciudad para intentar hacerme un hueco y seguir creciendo como fotógrafo.

En estos años, y no voy a enrollarme mucho, he podido ver prácticas y resultados un tanto sospechosos dentro del colectivo de fotógrafo de prensa.

La coreografía es el arte de componer bailes, no tiene lugar en la cobertura de una noticia, en mi opinión, en ningún caso. Ya sea alegría o tragedia, coreografiar una escena es faltar al respeto al protagonista, al lector y a nosotros mismos, como individuos y como colectivo.

Bates de beisbol estratégicamente colocados, besos "perfectos" en Sant Jordi, repeticiones de ofrendas florales en las vías del tren para evitar un contra luz, periódicos perfectamente colocados en la barra de un bar, celebraciones perfectas el día del gordo... En algunas he sido testigo, en otras... Qué decir? rumores, te cuentan o simplemente son muy sospechosos. O tal vez no y el destino ha dado esos regalos.

Para mí tan culpable es, el que lo monta como el que se engancha a hacer la foto viendo que está montada.

De todos modos, que diríamos si un redactor le dijera a su protagonista o entrevistado "Por favor, dígame lo que he venido a escuchar"... Que cada uno se responda.

Empiezo a estar cansado de quien cubre su mediocridad con el montaje.

Queremos que nos respeten? empezad a respetaros"


David Ramos


Os dejo el enlace del blog de David Ramos 


http://diariodeunstringer.blogspot.com

FOTÓGRAFOS DE CÓRDOBA: Rafael Carmona, presagio latente de modernidad

Hace algunos meses recibí la llamada de Jorge Fernández (Departamento de comunicación de ENRESA) para participar con un portfolio en la revista Sierra Albarrana. La idea de hacer un portfolio de algunos fotógrafos de Córdoba me pareció genial y es por ello que le solicité permiso para poder reproducirlos en el blog. He decidido publicarlos en el mismo orden que lo hace la revista empezando por Rafael Carmona Roldán. Espero que os gusten. Os dejo también el enlace de la revista.

Rafael Carmona Roldán

Como la mayoría de los fotógrafos cordobeses –como escribió José F. Gálvez (Miembro de la Sociedad de Historia de la Fotografía Española) en la introducción del catálogo de la exposición “Materia Muerta”-  Rafael está fuertemente ligado a la luz y al color del Sur, o dicho de otra manera al color de la luz de esta tierra, venero de un flujo vital que fotográficamente tras unos primeros pasos –por otra parte obligados- por el blanco y negro, le ha llevado directamente al neoexpresionismo, siguiendo a un grupo exquisito de autores como Yañez Polo, Falces, Covarsí, Barranco y Vacas, que han revitalizado la fotografía andaluza en la última década.

Como ellos, Rafael, hace una interpretación artística de la realidad, puramente emocional, en la búsqueda de la propia libertad a través de cada una de sus obras. Del mismo modo, consigue alcanzar la madurez cromática observando las huellas que ha dejado en la historia, la larga evolución de la experiencia plástica, y ese es el mejor camino para conseguir lo que muchas veces he llamado el “color personalizado”.

Empleando recursos técnicos y procedimientos como la ingerencia manual del sistema Polaroid, la inversión del color, la iluminación por acuarelas, la monocromía sometida a la acción del viraje y el tramado, la alteración del procesado de revelado, etc…, expresa su visión íntima de la realidad; él, como Walter Boje, ha quedado prendido en el color y en cada fotografía se observa el aprovechamiento de la saturación cromática dirigida, la combinación del color con las sombras y el corrimiento intencionado de las tonalidades, elementos omnipresentes en sus obras.

Pero no confundamos el valor de los medios técnicos con la utilización que de ellos podamos hacer. Cuando la imaginación da respuesta a los estímulos de las percepciones sensibles, en ese momento, la fotografía deja de ser fiel representación de la realidad y en positivo o copia se refleja la interpretación que el autor hace de esa imagen natural; de este modo, se diferencia la etapa de concepción de la idea a expresar –proceso que concluye cuando se4 acciona el botón disparador de la cámara- con el desarrollo de la imagen plástica. Es en esta segunda fase cuando el fotógrafo siente la imagen en su interior y la somete a todo tipo de tensiones físicas y anímicas, hasta que de repente, como en un arrebato, sabe cómo quiere que los demás la vean y entonces, sólo entonces, es capaz de materializar en un papel fotográfico todo este proceso vital.

Jean Cocteau dijo que la fotografía había liberado a la pintura y se refería sin duda al deber de representación de la realidad que aquella había tenido; del mismo modo, Rafael libera a la fotografía de la misma obligación y muestra en sus bodegones, sus retratos, paisajes, etc…, matices diferenciadores en el color y la forma.

Para Rafael la Fotografía es una manera de sentir y ver la vida, como un filtro a través del cual mira el mundo y lo ve, como aparece en sus fotografías.

                                                                                     

Esta faceta artística la ha venido compaginando con su faceta profesional en el mundo de la prensa, habiendo trabajado como redactor gráfico para varios medios locales y nacionales. En la actualidad es jefe de fotografía de Diario ABC de Córdoba, donde presta sus servicios desde que se estableció en la ciudad. Y que precisamente en estas fechas se celebra su décimo aniversario.

http://www.enresa.es/publicaciones_y_audiovisuales

Grafitis por la Capitalidad

Esta mañana he estado haciendo un reportaje de una actividad de apoyo a la candidatura de Córdoba a la Capitalidad Europea de la Cultural 2016 donde un grupo de grafiteros han mostrado su habilidad en este arte. Os dejo una fotito y el enlace al video que ha sido colgado en la edición digital de elmundo.es.

http://www.elmundo.es/elmundo/2010/12/17/andalucia_sevilla/1292610486.html

¿Dónde está el limite?

Cuando decidí abrir este blog me comprometí a compartirlo con todos aquellos fotógrafos que quisiesen expresarse (graficamente o por escrito). Pues bien, hoy os dejo un artículo que me ha enviado mi gran amigo Alvaro Carmona, el cual comparto. Para enriquecerlo agradecería todo tipo de comentarios.

¿Dónde está el límite? ¿Qué vamos acabar haciendo con la fotografía de prensa? Y lo más preocupante, ¿cuánto vamos a tardar en acabar con los profesionales que viven de ello?

Todo esto me lo pregunto después de que se mezclasen varios acontecimientos este pasado fin de semana.

Os empiezo a contar:

Todo empieza el pasado Domingo día 12 a eso de la una del mediodía cuando salía del pabellón de Vistalegre de hacer las fotos del partido de baloncesto del Cajasol, cuando iba camino de la moto y mientras guardaba la cámara se me acercó un chico de unos 30 años y que debía ser latinoamericano por su rasgos y acento. Y me preguntó ¿qué cuanto le podría costar una cámara como la que yo llevaba "así profesional", que él disponía de unos 700 euros y que si con eso le podría valer? A mi evidentemente se me escapó una ligera sonrisa, pero a la vez, pensé que qué culpa tenía él de desconocer esos datos, ya que pensé que era un aficionado. Pero cuál fue mi sorpresa cuando me comentó para qué quería esa cámara.

Me explicó que antes se ganaba la vida como albañil, pero a consecuencia de la crisis inmobiliaria se quedó en paro, y por tanto había pensado en comprarse una camarilla para, y cito palabras textuales, "ponerse a disparar algunas fotillos e intentar ir colocándolas". Se me volvió a escapar una sonrisa y de nuevo volví a pensar en su ignorancia a este respecto.

Aun así le aconseje que la cámara fuese Canon, y a la vez le resalté que la cosa estaba muy complicada en este trabajo y que por tanto le iba a ser duro abrirse camino en este mundo.

De vuelta al periódico iba pensando en la situación del mundo laboral, en el que hasta gente que antes se dedicaba a la albañilería se plantease trabajar en un mundo tan diferente como el de la prensa.

Cuando llegué a la redacción cogí como de costumbre los periódicos para echarles un vistazo. Fue en este momento cuando comencé a contestarme a todas las preguntas que venía haciéndome en la moto.

Todo fue al ver por primera vez la foto de portada de un periódico de Córdoba y pude observar unas de las peores fotos de portada de los casi diez años que llevo en esta profesión y me permito el lujo de no decir bajo mi criterio, porque era de tal pésima calidad fotográfica (no explico el porqué, porque necesitaría otro artículo como éste). La foto correspondía al partido Betis – Córdoba y la firmaba la misma persona que en páginas interiores firmaba la crónica del partido. Hechos como éste me parecen denunciables, deplorables, indignante, tristes y demás adjetivos descalificativos. Porque con esta manera de trabajar se le quita el trabajo, de forma intrusa y desleal, a los fotógrafos profesionales que intentan ganarse la vida honradamente con esto. Y me parece muy triste la justificación que algunos compañeros redactores me quieren hacer ver diciéndome que este señor lo único que intenta es buscarse la vida. Entonces pregunto yo.  ¿Qué creen que hacemos los fotógrafos que como mínimo llevamos 10 años en esta profesión? Mejor no respondan, sería entrar en un debate ético absurdo. Lo que sí está claro, es que siempre habrá alguien que hará lo que ha hecho este señor por mucho menos, incluso  llegarán a regalar un jamón por navidad con tal de ver sus nombres en los periódicos.

 Vuelvo a mi encuentro con el chico de la cámara esa misma mañana. Ya entiendo porqué pensaría que cualquiera puede vender alguna fotillo,  y es que seguramente este chaval había visto la birria de foto de portada de dicho medio y pensaría que él también era capaz de repetir tal hazaña. Lo único que este muchacho desconoce es que por esa foto nadie cobró ni un solo mísero euro.

Pero lo que tampoco sabrá este chico es que para ser fotógrafo de prensa es imprescindible tener una gran formación o al menos básica, disponer de un equipo fotográfico de unos 2500 euros de valor, conocer a la gran mayoría de los personajes de la sociedad, tanto de cultura, deporte, política, etc. A la vez de ser capaz de soportar jornadas laborales sin horarios de entrada ni salida, festivos, fines de semana, e inclemencias meteorológicas. Todo ello aderezado con sueldos ínfimos y condiciones laborales muy precarias. Es imprescindible estar enamorado de esta profesión porque lo que está claro es que se trata de un trabajo vocacional al menos en su comienzo.

Saludos y ánimos a todos los foteros.

P.D: A la vista está que sé escribir y redactar artículos. ¿Qué pensarían los redactores si a la vez que envío las fotos escribiese también los textos? ¿Valdría entonces la trillada frase de “es para ganarme la vida”? Hagamos una reflexión.

Alvaro Carmona
Fotógrafo El Día de Córdoba

Cena gráficos

Ahí la tenéis la fotito en alta para aquellos que la queráis guardar de recuerdo. Espero que el año que viene como mínimo, estemos los mismos.

La semana que hoy acaba nos ha vuelto dejar imágenes que algunos todavía teníamos recientes. Las inundaciones se han vuelto a cebar con las parcelaciones del aeropuerto obligando a los vecinos a desalojar sus casas ocho meses después, mientras la mayoría de pantanos desembalsaban agua. Os dejo un par de imagenes de la semana.

Mientras duermes

Hacía tiempo que tenía esta tema guardado para una posible entrada. En internet me encontré este blog y me pareció fascinante la capacidad de crear de esta mujer filandesa que ha hecho famosa a su hija con las fotografías que le hace mientras duerme.

Siempre he considerado que la fotografía a bebés o a niños son de las más difíciles, puesto que es bastante complicado captar el mejor momento. La idea de Adele Enersen me parece fantástica, (ya que difícilmente el bebé saldrá movido) pero lo que más me ha sorprendido es su capacidad de conseguir los escenarios a partir de objetos caseros. Si señor, ya puede temblar Anne Geddes.

http://milasdaydreams.blogspot.com/

Reflejos

Vuelvo, pero no por Navidad, sino para quedarme. Tras más de dos meses de obras en casa, pensé que la entrada del reencuentro sería con una fotografía de “la pecera” (así hemos bautizado Noe y yo mi nueva habitación de trabajo) pero al final por culpa del cristalero todavía no está acabada.

Tengo varias entradas pendientes de publicar que iréis viendo con el tiempo, pero la más actual es esta que he titulado “Reflejos”. El martes pasado se celebró la asamblea de Cajasur donde se aprobó la cesión del patrimonio de ésta a BBK. Dicha asamblea, estuvo (como no) cerrada a los medios de comunicación, que tuvimos que conformarnos con fotografiar la pasarela de personajes que entraban y salían de la sede. Los cristales nos dificultaban la labor con los reflejos, aunque como veis, para reflejos los que había que tener para coger el sitio adecuado.

A 1'20 metros de altura

La semana pasada tuve la oportunidad de cubrir la exposición “A 1,20 metros los derechos de la infancia vistos desde su altura” y quedé impresionado por algunas de las fotografías expuestas, por lo que os recomiendo su visita en el Colegio de Abogados de Córdoba. En la exposición participan 20 fotógrafos invitados y otros 20 que han participado en el concurso. Entre los invitados se encuentran fotógrafos de la talla de Cristina García Rodero, Gervasio Sánchez, Tino Soriano y algunos  más. Os dejo algunas fotografías de la exposición.

Hasta siempre

Sabes de sobra que escribir no es lo mío, pero el corazón (ese que a ti te ha fallado) me hace dedicarte estas palabras de despedida en mi blog. Tuve la suerte de coincidir contigo en la redacción de ABC Córdoba durante seis años en la que compartimos momentos de todo tipo.  Aún recuerdo como nos llamábamos el uno al otro cada vez que nos mirábamos o cada vez que hablábamos por teléfono, por eso cuando recibí la llamada de Valerio, no dude un instante en acompañar a la gente de la redacción en un momento tan duro. Esto, nos hace reflexionar a todos los que seguimos dedicándonos a esta profesión y valorar todo lo que tenemos. Desde que te fuiste, no dejo de pensar en Vicky y en tus hijas y en lo difícil que tiene que ser asimilarlo todo. Sólo puedo agradecerte los momentos vividos  y todo lo que aprendí de un profesional como tú , aunque te hayas ido de esta manera tan fugaz. Hasta siempre, carapapa.

Una de crisis e instrusos

Esta semana recibía un correo electrónico de una de las agencias para la que trabajo eventualmente haciendo partidos del Córdoba C.F , (la única seria en este trabajo en que lo que respecta a fotografía deportiva) en la que me enviaban las nuevas tarifas rebajadas con respecto al año anterior y en el que me solicitan comprensión por el delicado momento que atravesamos en la profesión debido en parte a las malas actitudes de nuevas agencias y sobre todo de los mismos medios de comunicación que se han aplicado el cuento de que gráficamente todo vale. Os dejo aquí un fragmento del correo recibido, el cual me sorprendió por la transparencia a la hora de decir las cosas y por la honestidad de las personas que trabajan ahí.

No es voluntad nuestra aplicar nuevos ajustes, que vienen marcados por la realidad de un mercado en el que los precios de la fotos y los textos han experimentado un receso como consecuencia de otras agencias que ofrecen servicios de low cost que resultan irrenunciables para los diarios, que tienen ahora la posibilidad de comprar a precio de saldo paquetes abundantes de fotos o crónicas a precios irrisorios.

Nosotros queremos seguir posicionados en el mercado gráfico para mantener los acuerdos con los clientes, pero para hacerlo tenemos que adecuarnos a las tarifas de mercado, ya que de otra forma dejaríamos de tener presencia y, en consecuencia, no podríamos mantener la actividad con vosotros, tan perjudicados como nosotros, obligados a reajustar toda nuestra estructura de trabajo y nuestra organización económica, reduciendo los márgenes en todas las partidas, en algunos casos sin apenas beneficio, y debiendo aceptar que la situación es ahora mucho más complicada que hace dos años, cuando el negocio ya no era fácil.

Si desaparecemos como competencia, habrán triunfado los impulsores de las tarifas de bajo precio y nos gustaría seguir ahí para el día en el que a lo mejor sea el mercado el que les diga que no pueden estar y se recuperen unas tarifas más acordes con la realidad

A esta crisis cada vez más galopante, no ayuda mucho el personal de comunicación del que se supone es el club de nuestra ciudad, el Córdoba C.F. No sólo no disponen de fotógrafo profesional (dicho trabajo lo realiza el redactor o el mismo director de comunicación enviando incluso fotografías a los medios de comunicación que solo pueden hacer ellos por ser los dueños del cortijo) sino que encima, solo ponen trabas a los profesionales que nos ganamos la vida con esto y le facilitan la entrada al terreno de juego aquellos que le regalan las fotografías o que sin ser profesionales hacen tanto daño a esta profesión.

Director de comunicación del Córdoba C.F

Un fotógrafo pidiendo colaboración a personal del gabinete de comunicación

Me consta que el presidente del Córdoba C.F José Miguel Salinas  viajará esta semana para ver las ciudades deportivas de otros clubes de Primera y así coger ideas para la futura ciudad deportiva del Córdoba C.F. No estaría mal, que le echara un ojo a los gabinetes de comunicación de dichos clubes y a la forma de trabajar y empezara la casa por el suelo en lugar de por el tejado.

 Espero con esta entrada del blog no molestar a nadie, pero así es COMO YO LO VEO.

Momentum de Mayumaná

Durante el fin de semana la compañía Mayumaná presenta su espectáculo Momentum en el Gran Teatro. Os dejo aquí algunas fotografías del ensayo que hicieron para los medios gráficos. Ojalá todas las compañías trabajaran como ellos y pensaran por adelantado en los medios gráficos.

Yo elijo. Ante todo...libertad

Días antes del 29-S llegaba hasta mí la triste noticia de que un compañero del gremio había sido detenido en Madrid cuando realizaba su trabajo en plena calle. Edu León pasó varias noches privado de libertad en una comisaría por hacer fotografías de la actuación policial contra los inmigrantes ambulantes de la Casa de Campo de Madrid. Como varios fines de semana, la policía retiró la comida que los ecuatorianos venden, pero además forzó a las personas a salir del parque. Según el testimonio de varios testigos, niños y mujeres fueron empujados por los agentes y esto fue el motivo para que algunas personas lanzaran botellas y recipientes de comida a la Policía que cargó contra la multitud. Edu que lleva tiempo haciendo un estupendo trabajo junto a su compañero Olmo Calvo capturando imágenes de las redadas contra inmigrantes practicadas por policías, fue detenido cuando ejercía su trabajo. Sus compañeros se manifestaron en la puerta de la comisaría pidiendo su liberación (Podéis ver la foto)

La situación económica y laboral que atraviesa el país me hacía intuir que el 29-S podía estar calentito y no me he equivocado. Los piquetes bloquearon las entradas al Ayuntamiento y al Corte Inglés en Córdoba (os dejo algunas imágenes del 29-S). La policía también actuó aunque esta vez fuese a empujones. (Lo reconozco, un servidor acabó por los suelos, pero tranquilos que estoy bien y no hay testimonio gráfico que lo demuestre)

En fin, que no me enrollo más, que resumiendo, lo que me parece triste de estos sucesos es que en pleno siglo XXI no haya libertad de expresión, libertad para manifestarse, libertad de trabajar y en definitiva LIBERTAD. La base de un “estado libre de derecho” nace de la libertad de expresión.

La creatividad

Hola amigos, en primer lugar pediros perdón por no  actualizar el blog desde hace tiempo. Ya me lo decía mi amigo Jose, lo importante no es crearlo, sino mantenerlo actualizado. Por un momento pensé en poner una entrada de “Estamos en obras” puesto que son las obras de casa (y algunos días de mucho trabajo) las que me están obligando a no poder actualizarlo como me gustaría.

En la época que nos ha tocado vivir, la fotografía está más informatizada que nunca y resulta asombroso ver la creatividad de las personas, esa condición tan importante que todos tenemos (unos las explotan más que otros) para crear composiciones y fotografías gracias a la imaginación. Si a esto le unimos la cantidad de medios que tenemos para hacerlo posible (no sólo cámaras fotográficas sino también móviles) nos encontramos la primera exposición  de eyephoneography de España, es decir, una muestra de fotografías realizadas con un 'smartphone' (un teléfono inteligente) y que podrá visitarse hasta el próximo 1 de octubre en Madrid.  (Os muestro aquí algunas de las fotografías de esta exposición)

La semana pasada empezó Eutopía 2010 (Festival Internacional de la creación joven) también hay alguna actividad relacionada con la fotografía. Esta claro que un móvil con una buena cámara nos puede sacar del apuro a más de uno. Os dejo algunas imágenes mías de la inauguración de dicho festival. 

Ya que la entrada de hoy va sobre la creatividad, os dejo también una fotografía que me ha enviado mi gran amiga María Eugenia. Os dije en mi primera entrada que también compartiría con vosotros fotografías de amigos, y esta de María Eugenia me parece fantástica y mucho más cuando viene de una persona que sin ser fotógrafa disfruta con esta actividad. Desde aquí te agradezco que hayas querido compartir conmigo esta fotografía y te animo a que no sea la última que compartas. Al resto de lectores os vuelvo a animar.

Otro fotomontaje descubierto

Otro fotomontaje descubierto. Desde que la era digital llegara a nuestras vidas, son bastantes  los fotomontajes que se han podido descubrir.  La última tomadura de pelo ha sido la realizada por el periódico egipcio  Al Ahram. La primera foto (la que se supone que es real, aunque uno ya no se cree nada) es de Reuters que retrata el paseo por la alfombra roja en la Casa Blanca del presidente norteamericano, Barack Obama, liderando a los participantes en la solemne ceremonia de la reanudación del diálogo israelopalestino.

El periódico egipcio en cuestión (gubernamental ya que el Gobierno es uno de los principales dueños) decidió darle más protagonismo a su presidente Mubarak y transmitir a sus lectores que es él, el que lidera toda la ceremonia y por tanto debía pasar a liderar el paseíllo y acaparar así todo el protagonismo.

La prensa vuelve a quedar en entredicho. Todos sabemos que cada periódico tiene sus ideologías (aunque no debería ser así) pero flaco favor se le hace a la prensa con este tipo de artimañas.

El pescador de imágenes en Aranjuez

Navegando por internet me he encontrado con esta exposición organizada por Cajamadrid y que tiene muy buena pinta para aquellos que puedan escaparse un fin de semana por Madrid.

La exposición de Robert Doisneau, Pescador de Imágenes recoge imágenes entrañables del París de los años 50, entre las que se encuentra la famosa instantánea “Le baiser de l’Hôtel de Ville” (conocida popularmente como “El beso”). Probablemente el beso más famoso del mundo, capturado por su lente ante el Ayuntamiento de París en 1950, ha sido reproducido miles de veces en postales y revistas. Hoy día esta foto no tendría tanto valor, pero en los años 50 era raro ver en la calle esa muestra de amor y mucho más, poder fotografiarla.

Robert Doisneau (1912-1994), es uno de los fotoperiodistas más populares de Francia. Sus imágenes le convirtieron en el fotógrafo de la vida cotidiana y la gente corriente. Los protagonistas de sus fotografías podían ser un lector anónimo, una señora frente a un escaparate, el andén de una estación o un perro. Sin embargo, también supo codearse con los grandes de su época y entre sus imágenes más conocidas no faltan retratos de Pablo Picasso, Simone de Beauvoir, o Giacometti, entre otros.

Para los que no puedan escaparse os dejo el enlace en pdf de la exposición para matar el gusanillo.

http://www.obrasocialcajamadrid.es/Ficheros/CMA/ficheros/OSCultura_PostalesDoisneau.PDF